Year: 1975年發行於專輯 Physical Graffiti
Writer: Jimmy Page 與 Robert Plant
Genre: hard rock
歌曲連結:
Led Zeppelin 齊柏林飛船在他們聲勢如日中天的西元1975年，
發行了聲勢浩大的雙CD專輯: Physical Graffiti，總共有15首歌，其中有8首新歌，7首是先前專輯沒採用的舊歌，
音樂風格也相當多元，除了他們最擅長的 hard rock ，還有民謠、藍調、鄉村音樂等等，展示了他們多元的取材範圍。
專輯一發行就備受好評，在英國和美國的告示排行榜都獲得冠軍，還讓他們先前的專輯也一起進榜了，
裡面的許多首歌後來都成為樂團現場表演的表演曲目，本文的主角 Ten Years Gone 也是其中之一。
在現場表現時，為了要重現專輯中多層音軌帶來的厚重效果，
貝斯手 John Paul Jones 會使用一把 Andy Manson 客製的三頸吉他，由曼陀林、12弦、6弦吉它組合而成。
做為重金屬搖滾的元老級樂團，Led Zeppelin 的抒情類歌曲並不是太多，
但是我們常講: 越是金屬的樂團，抒情曲就越有味道，必然成為代表作之一，我想這句也適用在 Led Zeppelin 身上。
Ten Years Gone 被許多歌評認為是 Led Zeppelin 在情感上最為「誠摯」的一首，我也深有同感。
本來樂團打算把 Ten Years Gone 做成純器樂的曲目，在錄製歌曲時， 吉他手 Jimmpy Page 用了約14條吉他軌來疊錄和聲，
對於 Jimmy Page 來說，Ten Years Gone 的吉它是一個很有野心的創作，一如專輯中 Kashmir 和 In the Light 兩首知名歌曲。
他是在住處 (Plumption Place) 完成創作，然後在1974年的2月與樂團一同在 Ronnie Lane Mobile Studio 錄製音樂。
隨後 Robert Plant 加入了歌詞，根據主唱 Robert Plant 所說， Ten Years Gone 是關於十年前他還沒大紅大紫時發生的故事，
當時他正處於事業發展的十字路口，因此當時的女朋友要跟他討論，
到底是要跟她在一起，還是全力投入搖滾事業 (me or your fans?)，最後的結果大家也知道了。
'Let me tell you a little story behind the song. I was working my ass off before joining Zeppelin.
A lady I really dearly loved said, 'Right. It's me or your fans.'
Not that I had fans, but I said, 'I can't stop. I've got to keep going'
She's quite content these days, I imagine. She's got a washing machine that works by itself and a little sports car.
We wouldn't have anything to say anymore. I could probably relate to her, but she couldn't relate to me.
I'd be smiling too much. Ten years gone, I'm afraid.
以上就是他與滾石雜誌的記者 Cameron Crowe 的採訪內容。
在以重金屬音樂為主軸的 Led Zeppelin 歌曲中，Ten Years Gone 的風格算是相當特別，
在唱腔方面， Robert Plant 並沒使用太多其它歌曲會聽到的激情嘶吼，而是溫柔的低語到強烈的高音兼具，展現他的音域與技巧，
歌聲和 Jimmy Page 的吉它聲相互配合，有時輕柔，有時強烈，有時陰鬱，有時明亮，彼此交織著。
這種輕柔與強烈交織的風格在歌曲中被大量運用，
比方說歌曲的開頭只是簡單、有點慵懶的吉他 (Fender Stratocaster Olympic) , 隨後John Paul Jones 的Jazz Bass加入，
但是在第32秒突然變得強烈起來，就像感情突然被觸動了一下，
這裡使用了相位效果器以及失真效果，並且用至少三層吉他來讓聲音變得厚重
但是這個觸動在持續了30秒之後，又平靜下來，變回一開始簡單的簡單曲調，但是有比開頭時稍微強烈一點。
第一段歌詞 (Then as it was~River always reach the sea)結束後，1:30秒的地方鼓點開始帶入，
第二段的歌詞 (Fying skies of fortune) 開始後，歌聲在 Kind of makes me feel sometimes 突然拉大音量，卻又馬上收歛，
這段歌詞結束後，1:59 鼓點又消失，進入一個30秒的低沉段落，一直到2:30開始，歌曲進入比較常見的搖滾階段，
於是我們可以注意到，在歌曲的前兩分半鐘，就有幾次氛圍的轉折，張揚與內歛不斷交錯著，形成情緒的高低起伏。
2:30~3:20是吉它的獨奏，在接下來的兩段歌詞中，
3:20~3:45 (Do You Really Need Somebody~And you knew you would) 是全曲中最強烈的部分，
是由一系列的提問來組成，不過接下來4:22開始的 Through the eyes and I sparkle 又回到低沉的思緒回憶中，
接著在4:46時，歌聲與鼓點一同結束，歌曲回到跟開頭時非常相似的旋律，
然後從5:17開始，歌曲進入最後的高潮，然後不斷地回蕩，歌聲與吉它聲一起漸漸消失在背景。
從以上一個簡易的音樂段落介紹，就能注意到 Ten Years Gone 並不是採用常規的主歌、副歌交替形式，
而是有許多不同的段落，每一個段落都有不同的旋律或節奏，段落之間的轉換非常分明，心境的變化非常明顯，
Robert Plant 懷抱著對10年以來發生的種種的感嘆與感謝，與 Jimmy Page 一同把複雜的情緒交織成高低起伏的歌曲結構，
除了Jimmy Page 使用了多種的吉它技巧、音效和多層次的和聲來豐富吉它的音色變化以外，
John Paul Jones 的貝斯相當緊湊，John Bonham 的鼓點穩重又不失變化，一同撐起了歌曲的節奏，展現出樂團純熟的音樂技巧。
在歌詞的部分，也跟音樂一樣有多種不同的情緒變化，充深著深刻的反思，整體而言一如他對滾石記者講的故事，
是關於一段埋在記憶深處的愛情，時間並沒有讓他遺忘，反倒是把美好的部分都留下來緬懷，
提到對於過去愛情的懷念，抒發眷戀之情之餘，也表達了積極的感情態度，保時著對於愛情的信念。
Then, as it was, then again it will be.
And though the course may change sometime,
Rivers always reach the sea.
這一段表達出對於過去的接受，以及對未來的期待，即便事情會有所變化，但是殊途終究會回歸。
Flying skies of fortune, each a separate way.
On the wings of maybe, downing birds of prey.
Kind of makes me feel sometimes, didn't have to go.
But as the eagle leaves the nest, got so far to go.
隨著兩個人的目標開始不一致，便開始各自追求不同的命運，雖然有時覺得好像不應該離開對方，
但是把自己幻化成老鷹的主角，還是認為要像老鷹一樣離開舒適圈，探索更廣闊的世界。
Changes fill my time, baby, that's alright with me.
In the midst I think of you, and how it used to be.
這一段沒有鼓點，內容也非常感性，講的是他已經對生活中的各種變局習以為常，處之泰然，
但是儘管有這麼多的變化，他還是會不斷想起她，以及過去兩人的相處時光。
Did you ever really need somebody,
And really need 'em bad?
Did you ever really want somebody,
The best love you ever had?
Do you ever remember me, baby,
Did it feel so good?
Cause it was just the first time,
And you knew you would.
這一段是全曲的高潮，他不斷地向對方提問，
想要知道她是不是真的需要過他、渴望過他，他是不是她遇過最後的愛人?
他還想要知道，對方是不是還記得他，是否也和他一樣感覺很好? 因為這是第一次愛一個人，所以他相信她會的。
Through the eyes and I sparkle, senses growing keen,
Taste your love along the way, see your feathers preen.
Kind of makes me feel sometimes, didn't have to grow,
We are eagles of one nest, the nest is in our soul.
接著情緒又平緩下來，開始回憶兩個人的相處，因為這段愛情是如此地深入內心，所以感官為了對方而變得敏銳，
他再度覺得，兩個人似乎沒有必要成長，因為他們是兩人一心，雖然是不同的老鷹，但是共有著同一個窩。
Vixen in my dreams, with great surprises to me.
Never thought I'd see your face, the way it used to be.
Oh darling, oh darling!
I'm never going to leave you.
I'm never going to leave.
Holding on, ten years gone.
Ten years gone, holding on, ten year gone.
最後一段歌詞轉移到潛意識的夢境，在夢中他又見到了她，讓他覺得無比驚喜，
他沒有想到竟然還能在夢中看到這個他無比思念的臉孔，而且跟以前長得一模一樣，
讓他忍不住高聲叫著對方，表達思念之情，
然後在一聲又一聲的呼喚與 (大概是為了彌補當初離開，內心深處感到虧欠) 永遠不離開的承諾之中，一切逐漸淡出。
時間就有如河流一般不斷流逝著，而 Ten Years Gone 的旋律也像河流一樣有一種流暢的感覺，
而且就像河流有時平靜，有時湍急，有時曲折，有時直行，Ten Years Gone 不但旋律上也有這種層次感，
歌詞的部分也交雜了非常多的情緒，有回憶，有感念，有疑問，有承諾，
在 Led Zeppelin 眾多的作品中，Ten Years Gone 絕對是最有「感性」感染力的歌曲之一，
讓世人知道他們也能夠創作出飽含美麗與哀愁的深刻作品，充分展現了他們的音樂技巧與創作實力。
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